Apesar da intensa campanha e votação por “Nosso Lar”, o filme que acabou escolhido para concorrer a uma indicação ao Oscar, entre os 23 candidatos, foi mesmo “Lula, o filho do Brasil”. A escolha se deu pelos votos de uma comissão julgadora e pela opinião popular, através da enquete no site do Minc.

Agora o filme concorre com seleções de outros países para uma das 5 vagas entre os indicados para o prêmio de “Melhor Filme de Língua Estrangeira” no Oscar 2011. A competição vai ser dura, entre os enviados estão “Biutiful”, com Javier Bardem e “Honey”, vencedor do Urso de Ouro em 2010.

A comissão deve ter apostado na popularidade do presidente Lula pelo mundo, e na sua história sofrida e bem cinematográfica. O filme é meio fraco, não foi o sucesso esperado nas bilheterias, mas tem pontos positivos. Poderia até fomentar uma indicação de Melhor Atriz Coadjuvante para Glória Pires, que está fenomenal no papel de Lindú, mãe de Lula.

A shortlist vai ser divulgada somente em janeiro, e a premiação acontece em fevereiro de 2011. Abaixo a lista completa de filmes estrangeiros enviados para a Academia Americana de Cinema:

- Afghanistan, Black Tulip (dir. Sonia Nassery Cole)
- Albania, East, West, East: The Final Sprint (dir. Gjergj Xhuvani)
- Algeria, Outside the Law (dir. Rachid Bouchareb)
- Austria, La Pivellina (dir. Tizza Covi and Rainer Frimmel)
- Azerbaijan, The Precinct (dir. Ilgar Safat)
- Bangladesh, Third Person Singular Number (dir. Mostofa Sarwar Farooki)
- Belgium, Illegal (dir. Olivier Masset-Depasse)
- Bosnia and Herzegovina, Cirkus Columbia (dir. Danis Tanovic)
- Brazil, Lula, the Son of Brazil (dir. Fábio Barreto)
- Bulgaria, Eastern Plays (dir. Kamen Kalev)
- Canada, Incendies (dir. Denis Villeneuve)
- China, Aftershock (dir. Feng Xiaogang)
- Colombia, Crab Trap (dir. Oscar Ruíz Navia)
- Croatia, The Blacks (dir. Goran Devic and Zvonimir Juric)
- Czech Republic, Kawasaki’s Rose (dir. Jan Hrebejk)
- Denmark, In a Better World (dir. Susanne Bier)
- Egypt, Messages from the Sea (dir. Daoud Abdel Sayed)
- Estonia, The Temptation of St. Tony (dir. Veiko Õunpuu)
- Finland, Steam of Life (dir. Joonas Berghäll and Mika Hotakainen)
- France, Of Gods and Men (dir. Xavier Beauvois)
- Germany, When We Leave (dir. Feo Aladag)
- Greece, Dogtooth (dir. Yorgos Lanthimos)
- Hong Kong, Echoes of the Rainbow (dir. Alex Law)
- Hungary, Bibliothèque Pascal (dir. Szabolcs Hajdu)
- Iceland, Mamma Gógó (dir. Friðrik Þór Friðriksson)
- India, Peepli Live (dir. Anusha Rizvi)
- Indonesia, How Funny (This Country Is) (dir. Deddy Mizwar)
- Iran, Farewell Baghdad (dir. Mehdi Naderi)
- Iraq, Son of Babylon (dir. Mohamed Al Daradji)
- Israel, The Human Resources Manager (dir. Eran Riklis)
- Italy, The First Beautiful Thing (dir. Paolo Virzì)
- Japan, Confessions (dir. Tetsuya Nakashima)
- Latvia, Hong Kong Confidential (dir. Maris Martinsons)
- Macedonia, Mothers (dir. Milcho Manchevski)
- Mexico, Biutiful (dir. Alejandro González Iñárritu)
- Netherlands, Tirza (dir. Rudolf van den Berg)
- Nicaragua, La Yuma (dir. Florence Jaugey)
- Norway, Angel (dir. Margreth Olin)
- Peru, Undertow (dir. Javier Fuentes-León)
- Philippines, Noy (dir. Dondon Santos)
- Poland, All That I Love (dir. Jacek Borcuch)
- Portugal, To Die Like A Man (dir. João Pedro Rodrigues)
- Romania, If I Want To Whistle, I Whistle (dir. Florin Serban)
- Russia, The Edge (dir. Alexei Uchitel)
- Serbia, Solemn Promise (dir. Srdjan Karanovic)
- Slovakia, The Border (dir. Jaroslav Vojtek)
- South Africa, Life, Above All (dir. Oliver Schmitz)
- South Korea, A Barefoot Dream (dir. Kim Tae-gyun)
- Spain, Even the Rain (dir. Icíar Bollaín)
- Sweden, Simple Simon (dir. Andreas Öhman)
- Switzerland, La petite chambre (dir. Stéphanie Chuat and Véronique Reymond)
- Taiwan, Monga (dir. Doze Niu)
- Thailand, Uncle Boonmee Who Can Recall His Past Lives (dir. Apichatpong Weerasethakul)
- Turkey, Honey (dir. Semih Kaplanoglu)
- Venezuela, Hermano (dir. Marcel Rasquin)

Saiu o primeiro teaser de “Vips”. Eu já tinha falado do longa aqui, e também do doc sobre o mesmo assunto.

O filme é baseado na história surreal de Marcelo Nascimento, um mentiroso profissional que viajou o Brasil se passando por policial, líder do PCC e dono da Gol. O cara chegou a ser preso, no Rio de Janeiro, dentro de um jatinho em que deu carona para artistas.

Wagner interpreta 6 personagens diferentes, as personalidades inventadas por Marcelo para fugir de sua própria realidade.

“Vips” estréia agora no festival do Rio e ainda não tem previsão de lançamento nos cinemas. Quem se interessar pode pegar uma das duas sessões amanhã, no Estação Vivo Gávea, às 17h50 e às 22h10.

VIPs fala de um rapaz que não consegue conviver com a sua identidade. É uma fiçção inspirada na história real do farsante Marcelo Nascimento. Nas aventuras vividas por este intrigante anti-herói, Marcelo tem um sonho: pilotar avião. Para tanto, se torna piloto do narcotráfico e vive inúmeras aventuras. Com a vida ganha, entra no jet-set como irmão do dono da Gol, no carnaval do Recife, quando é preso. Num presídio de segurança máxima, para se salvar, ressurge como Fênix, deixando-nos uma pergunta. Direção de Toniko Melo. No elenco: Wagner Moura, Gisele Fróes, Norival Rizzo, Roger Golbeth, Arieta Corrêa, Juliano Cazarré.

Eu tenho uma mega resistência por filmes que são na verdade teatro filmado. Não que seja contra essa interação entre as artes, mas é que não faz muito sentido. É fácil perder a emoção presencial do teatro sem construir a da linguagem do cinema.

A estréia do cantor Oswaldo Montenegro como diretor segue por esse caminho complicado. Mas o dinamismo do trailer, a trilha, e o diálogo chegaram a me deixar curioso. A história é autobiográfica e baseada em uma música do cantor, e conta o momento de sua vida, no auge da ditadura de 70, em que era diretor de teatro em Brasília.

A estréia nos cinemas foi na última sexta, 17 de setembro de 2010, em São Paulo.

“Léo e Bia” conta a história de sete jovens que em Brasília, no auge da ditadura militar, resolvem viver de arte. No fim dos anos hippies, essa turma vive as aventuras, alegrias e dificuldades de ir atrás dos seus sonhos. O filme é uma homenagem à amizade e à luta de sete adolescentes para viverem seus sonhos, além e apesar de tudo. Direção de Oswaldo Montenegro. No elenco: Paloma Duarte, Françoise Forton, Fernanda Nobre, Vitória Frate, Emilio Dantas, Pedro Cartano, Ivan Mendes, Pedro Nercessian.

Tá saindo um pouco atrasada, mas segue a lista de vencedores da oitava edição do Curta Santos, realizada na última semana em Santos, São Paulo. Acabei não conseguindo acompanhar as sessões dessa edição, mas pude conferir alguns dos curtas no site disponibilizado pelo jornal A Tribuna, que possibilitou a participação do público para as categorias de voto popular.

Vamos à lista:

MELHOR ATOR – o Prêmio de Melhor Ator vai para Rafael Santos, pelo filme “Vida ao Revés”.

MELHOR ATRIZ – o Prêmio de Melhor Atriz vai para Conceição Senna, pelo filme “De Velha Basta Eu”.

MELHOR SOM – o Prêmio de Melhor Som vai para Paulo Vinícius Senise e Guilherme Meduza, pelo filme “Azul Marinho Preto e Branco”.

MELHOR MONTAGEM – o Prêmio de Melhor Montagem vai para Thatia de Freitas e Edrien Esteves, pelo filme “Vida ao Revés”.

MELHOR FOTOGRAFIA – o Prêmio de Melhor Fotografia vai para Athanasios Kalogiannis e Marcelo Garcia, pelo filme “Azul Marinho Preto e Branco”.

MELHOR ROTEIRO – o Prêmio de Melhor Roteiro vai para Edrien Esteves, pelo filme “Vida ao Revés”.

MELHOR DIREÇÃO – Pela sensibilidade e cuidado na busca de uma linguagem cinematográfica própria, o prêmio de melhor direção vai para Aline Benedito e Taisa Lira, pelo filme “Cante Lá que Eu Canto Cá”.

MELHOR CURTA DOCUMENTÃRIO – “Balada a um Desvalido”, de Cristiano Sidoti. Visto que os documentários apresentados se afastam da linguagem cinematográfica e se aproximam muito da reportagem e do programa institucional, a Comissão Julgadora resolveu por unanimidade premiar o filme que, numa proposta experimental, documenta a cidade de Santos e seus artistas.

MELHOR CURTA FICÇÃO -Pela união da realidade com a ficção de forma contundente, o prêmio de melhor Curta Ficção vai para “Vida ao Revéz”, de Edrien Esteves.

PRÊMIO DA CRÍTICA DE CINEMA – “Vida ao Revés”.

VIDEOCLIPE BRASILIS

MELHOR VIDEOCLIPE BRASILIS – Partido em Fanjas da banda Cartolas

MELHOR DIREÇÃO VIDEOCLIPE BRASILIS -Alysson Montrezol pelo videoclipe Revolução do Amor – Haiti

MELHOR PERFORMANCE VIDEOCLIPE BRASILIS – Clara Moreno pelo videoclipe Brincando de Samba

PREMIO ESPECIAL DO JURI – pelo contexto da obra – Dos Amores Mais Vendidos da banda Gionanni Caruso e o Escambau

VIDEOCLIPE CAIÇARA

MELHOR VIDEOCLIPE CAIÇARA – I Bleed da banda PyschoTrópicos

MELHOR DIREÇÃO CAIÇARA – Bruno Santoni pelo videoclipe Passos Errados

PERFORMANCE -Banda Moscotron pelo videoclipe Stop PRÊMIO ESPECIAL DO JURI – pela ousadia – Véus Caídos de Zéllus Machado.

O festival esse ano homenageou seu idealizador, Toninho Dantas, falecido em maio deste ano. Com o tema “Só os loucos sabem”, o festival exibiu cerca de 300 filmes divididos em mostras competitivas e especiais, além de oficinas, mesas-redondas, festas, shows e outras atrações.

Oba! O blog foi destaque na PII do caderno Campus, no Jornal A Tribuna, de Santos. A responsável pelas matérias bacanas de lá é a jornalista e amiga Flávia Saad, que também escreve no Dona Ana Costa, blog caiçara de assuntos femininos em geral.

Demorei pra postar (o destaque foi na edição de 05 de setembro de 2010), mas fica aqui o meu agradecimento à Flávia e a indicação pros leitores da Baixada ficarem de olho no caderno que sai todo domingo, dentro do Jornal A Tribuna.

Saiu mais uma imagem de “Heleno de Freitas”, novo longa de Rodrigo Santoro, que deve chegar aos cinemas em 2011. A informação da coluna da Mônica Bergamo é de que será totalmente em preto e branco. A direção é de José Henrique Fonseca (O Homem do Ano).

Heleno, jogador do Botafogo nos anos 40, era considerado o atleta mais bonito da época, e um dos maiores astros do futebol brasileiro. Jogou também no Santos, Vasco, América, Atlético Junior de Barranquilla na Colômbia e no Boca Juniors. Sua venda para o time argentino foi a mais cara já registrada até então.

A gata Rachel Weisz e o diretor brasileiro Fernando Meirelles voltarão a trabalhar juntos em breve. Os dois fizeram a primeira parceria no longa “O Jardineiro Fiel” de 2005.

O novo projeto já tem título definido: “360″. A obra é uma adaptação da “Reigen”, escrita em 1900, pelo austríaco Arthur Schnitzler. A peça retrata as relações morais e sexuais entre pessoas de classes distintas em sua época. São 10 personagens interagindo em pares, em 2 cenas cada um. Ainda não está claro se o diretor utilizará a mesma estrutura na adaptação.

Meirelles confirma a idéia do projeto, mas ainda não quer confirmar a participação de Rachel. Prefere esperar que as negociações avancem. O diretor teve problemas em seu último projeto, uma cinebiografia da cantora Janis Joplin. O roteiro não foi aprovado pelo detentor dos direitos autorais das músicas da cantora, e teve que ser estacionado.

O britânico Asif Kapadia (“O Retorno”, “Um Guerreiro Solitário”) está lançando seu oitavo filme: um documentário sobre Ayrton Senna, o maior piloto de Fórmula 1 do Brasil, morto em 1994 após um grave acidente durante o Grande Prêmio de San Marino.

O diretor teve acesso a vários materiais inéditos sobre Senna, liberados pela família e pela Formula One Management, além do apoio do chefe de equipe da Williams, Frank Williams e Ron Dennis, da McLaren.

O filme será lançado oficialmente no Japão (?), dia 08 de outubro de 2010. No Brasil, chega aos cinemas em 12 de novembro, mas será exibido no Grande Prêmio de Interlagos entre os dias 5 e 7 de novembro.

Documentário sobre a trajetória de Ayrton Senna, pontuado por suas realizações nas pistas e fora delas, sua busca por perfeição e o status de mito que ele alcançou. Abrange os anos da lenda do automobilismo como piloto de Fórmula 1, desde sua temporada de estreia em 1984 até sua morte precoce uma década depois. O filme faz uso imagens inéditas, tiradas dos arquivos da F1. Direção de Asif Kapadia.

“Terras” é o documentário de estréia da diretora Maya Da-Rin. O longa acompanha a rotina das cidades gêmeas Letícia e Tabatinga, na fronteira entre Brasil, Peru e Colômbia.

O doc venceu o Prêmio Las Cámaras de la Diversidad, no 25º Festival Internacional de Cine de Guadalajara, no México, e recebeu os prêmios de Melhor Filme, segundo o Júri ABVC, e Prêmio Especial do Júri, no 6º Panorama Internacional Coisa de Cinema, no Brasil; também ganhou o troféu Melhor Filme “Caríssima Liberdade”, na 9ª Mostra do Filme Livre.

A estréia rola dia 17 de setembro no Rio de Janeiro e Belo Horizonte, e dia 24 de setembro em São Paulo.

Na fronteira tríplice entre Brasil, Colômbia e Peru, as cidades gêmeas Letícia e Tabatinga formam uma ilha urbana cercada pela imensa floresta amazônica. As delimitações territoriais são muitas vezes encobertas pela densa vegetação e as fronteiras se confundem nos corpos e rostos de seus moradores. Terras acompanha o ritmo deste lugar de encontro e passagem, aproximando-se do cotidiano de seus habitantes. Direção de Maya Da-Rin.

O cinema espírita chegou em 2010 arrebatando multidões para as salas, primeiro com “Chico Xavier”, agora com “Nosso Lar”. Mais produções estão em andamento e, arrisco dizer, muitas mais estão sendo planejadas, reforçando esse novo gênero de filmes brasileiros.

Entre as próximas produções está o longa “O Filme dos Espíritos”, a história de um homem, que após perder a esposa caminha para o suicídio. Prestes a se matar ele se depara com o “Livro dos Espíritos” e começa uma transformação interior, que revela as transformações do mundo espiritual e as influências no mundo material.

No elenco, Nelson Xavier, Etty Fraser, Ana Rosa, figuras quase onipresentes na produção cinematográfica espírita, e a surpresa: Luciana Gimenez. A apresentadora interpreta Roseli, uma mulher de 70 anos, esposa de um pescador. O papel era da atriz Regina Duarte, antes dela se afastar do projeto.

Gimenez passava 4 horas na sala de maquiagem para o processo de envelhecimento, sem poder se movimentar ou falar até que a caracterização fosse terminada. É a segunda experiência dela nos cinemas, a primeira foi em “Xuxa e os Duendes”, de 2001.

A estréia de “O Filme dos Espíritos” deve acontecer ainda este ano, a direção é dos estreantes André Marouço e Michel Dubret.

O MINC divulgou hoje a lista de filmes inscritos para a indicação do Brasil ao Oscar 2011. Desses, apenas UM será o representante do país para tentar entrar entre os 5 da categoria “Melhor Filme de Língua Estrangeira”.

Agora, uma comissão escolhida pelo Ministério fará a escolha final, e apresentará a decisão em 23 de setembro. O filme escolhido será encaminhado à Academia de Hollywood, que anuncia os indicados em janeiro de 2011.  A cerimônia de premiação só acontece em fevereiro.

Segue a lista:

As Melhores Coisas do Mundo, de Laís Bodanzky
A Suprema Felicidade, de Arnaldo Jabor
Antes que o Mundo Acabe, de Ana Luiza Azevedo
Bróder! , de Jeferson De
Carregadoras de Sonhos, Deivison Fiuza
Cabeça a Prêmio, de Marco Ricca
Cinco Vezes Favela, Agora Por Nós Mesmos, de Luciana Bezerra, Cacau Amaral, Rodrigo Felha, Wavá Novais, Manaíra Carneiro, Cadu Barcellos e Luciano Vidigal
Chico Xavier, de Daniel Filho
É Proibido Fumar, de Anna Muylaert
Em Teu Nome, de Paulo Nascimento
Hotel Atlântico, de Suzana Amaral
Lula, o Filho do Brasil, de Fábio Barreto
Nosso Lar, de Wagner Assis
Olhos Azuis, de José Joffily
Ouro Negro, de Isa Albuquerque
O Bem Amado, de Guel Arraes
O Grão, de Petrus Cariry
Os Inquilinos, de Sérgio Bianchi
Os Famosos e os Duendes da Morte, de Esmir Filho
Quincas Berro D’água, de Sérgio Machado
Reflexões de um Liquidificador, de André Klotzel
Sonhos Roubados, de Sandra Werneck
Utopia e Barbárie, de Sílvio Tandler

Ainda não consegui ver nem metade dos lançamentos desse ano, mas pelo hype aposto (por enquanto) em “Bróder” ou “É Proibido Fumar”. O que vocês acham?

Tenho esse folheto há uns 10 anos. Achei aqui perdido numa pasta. Se não me engano, encontrei nos porões do Instituto Histórico e Geográfico de São Vicente, quando fazia um trampo voluntário lá, com outros amigos nerds.

A loja Sensação convidava as senhoras paulistanas a entrarem na moda com seus maillots criados por figurinistas de Hollywood, para curtir a badalação do Festival de Cinema nas praias de Santos e Guarujá.

Já tentei encontrar no Google, mas cadê? Não achei matérias nem fotos sobre o tal festival que acontecia nas praias do litoral paulista. A única informação, por enquanto, é que o filme “Eles não usam black-tie” levou prêmio de melhor atriz e melhor composição no II Festival de Cinema de Santos, em 1973.

Se você souber algo ou tiver algum material, manda pra mim no contato@salabr.com.